Y ahora Leche de silencio vuelve sobre esos temas constitutivos de su vida, esta vez girando alrededor del "lingüicidio" en México y más allá. Su vínculo con su madre, por fuera de la lengua materna, que la autora desconoce; un amor en pausa (porque "sobrevivir requiere concentración, egoísmo, encierro, olvido de los otros"); algunos secretos y, sobre todo, una reflexión sobre la dignidad.
Un libro que duele y abraza.
4,75/5🎗
Socorro Venegas. Leche de silencio. Páginas de Espuma, 2026
Sinopsis de la editorial:
¿Por qué yo no hablo la lengua de mi madre?
Con esa pregunta, realizada desde la memoria enraizada en el silencio, Socorro Venegas construye una revolución atravesada por la dignidad de una vida en los márgenes, la revaloración de las lenguas originarias, el diálogo colectivo del duelo, la infancia como territorio trágico y el misterio de las maternidades.
En estas páginas mestizas que oscilan entre la memoria poética, el ensayo inestable, la autobiografía imaginaria, la novela sin ficción, la autora se apropia de un río de voces, de testimonios forjados a sangre y fuego, de un dolor que es lengua que no siempre se articula para escucharse. Sus páginas elevan una épica íntima, una belleza imborrable, una meditación social y política, una resistencia de nuestras ancestras desde hace más de quinientos años. Las mujeres de este libro aman y resisten, se equivocan y, en sus silencios, cargan secretos de los que no se sienten orgullosas: están vivas. Sus palabras son un abrazo.
Llegué a este libro leyendo a Alan Pauls, por su admiración, casi devoción, hacia Josefina Ludmer.
No soy crítica literaria. Tampoco leí toda la literatura clásica argentina, ni todos "los leídos" ni mucho menos "los no leídos", así que seguro se me escaparon unas cuantas cosas.
Sin embargo, este recorrido desde 1880 no solo por novelas y cuentos sino por la materia de la que están hechos (la historia, la política, la construcción de las identidades nacionales) es un manual que se lee con avidez. Y que ilumina mucho más que la zona literaria de nuestra cultura.
4/5🎗
Josefina Ludmer. El cuerpo del delito. Un manual. Eterna Cadencia, 2011 (1999)
Sinopsis de la editorial:
Josefina Ludmer relee, con una mirada atenta a la historia y la política, los textos de la literatura argentina a partir del delito. El delito -sostiene siguiendo a Marx y Freud- está en todos los campos, y por ello, es un instrumento crítico ideal: una frontera móvil y cambiante que no solo sirve para separar la cultura de la no cultura, sino también para articular diferentes zonas, como el Estado, la política, los sujetos, la literatura.
Ludmer combina de manera audaz fragmentos de diversas ficciones -de Holmberg, Lugones, Quiroga, Soiza Reilly, Bianco, Mujica Láinez, Arlt, Borges, Puig, Aira, entre otros- para conformar el cuerpo del delito: cuentos de mujeres, judíos, héroes populares, genios, artistas; sujetos excluidos en su momento de la conformación del imaginario nacional, y por eso mismo, protagonistas en la literatura del delito. Aparecen así series, genealogías, redes, historias y personajes de todo tipo, que iluminan esa zona entre el canon y los márgenes, así como los procesos de construcción de identidad en la cultura nacional, desde la fundación del Estado a fines del siglo XIX hasta fines del siglo xx.
Publicado por primera vez en 1999, El cuerpo del delito es hoy una referencia ineludible para la crítica literaria. Una obra monumental, que además ofrece un recorrido tan lúcido como personal por la vasta bibliografía de la literatura argentina.
Semblanzas, prólogos, entrevistas y otros escritos sueltos conforman esta hermosa colección de Silvina Ocampo.
La primera parte, Textos autobiográficos, es de lejos lo mejor del libro. Leerlo todo de corrido puede resultar repetitivo (son muchas entrevistas, y en varias reitera los mismos conceptos y anécdotas), pero aun así se pasa un buen rato en compañía de esta mujer que vivió a la sombra de demasiadas personas.
Borges, Bioy, su hermana Victoria: todos aparecen, tarde o temprano, proyectando su sombra sobre estas páginas donde Silvina, también, habla de sí misma.
4/5🎗
Silvina Ocampo. El dibujo del tiempo. Recuerdos, prólogos, entrevistas. Lumen, 2014
Sinopsis de la editorial:
El dibujo del tiempo, publicado a veinte años de la muerte de Silvina Ocampo, reúne por primera vez los textos autobiográficos y ensayísticos, muchos de ellos hasta ahora inéditos, que la autora escribió entre 1938 y 1989.
Entre los géneros más diversos, este libro incluye recuerdos de infancia, tan cotidianos como perturbadores, que proyectan la misma magia de sus ficciones y de su poesía; un discurso de agradecimiento por el Premio Nacional de 1964; inspirados comentarios sobre cine o sobre el cuento policial; evocaciones de los escritores de su círculo cotidiano, como Jorge Luis Borges; prólogos que revelan su íntimo conocimiento del arte y de la literatura; y encuestas, entrevistas, diálogos y algunos textos inclasificables, que nos permiten acercarnos a una Silvina Ocampo que desafía todas las convenciones con el lúdico ejercicio de su inteligencia.
En El dibujo del tiempo se despliega toda la originalidad de una de las escritoras esenciales de la literatura argentina, capaz de sorprender siempre por la ferocidad de su imaginación y su serena transformación del orden que nos impone la realidad.
Porque como ella misma lo dice "la realidad es lo único fantástico que nos queda".
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